对于这部电影，很多人都是从故事内容来解读，这未免过于局限。想要看懂导演的良苦用心，必须从多种角度来进行解读。@叙白的情感日常

由徐峥导演并主演的电影《囧妈》在各大平台免费上映，在播出之后虽然褒贬不一，但仍然获得许多人的认可与喜爱。《囧妈》是“囧系列”的第三部作品，在风格上沿用了前两部《泰囧》和《港囧》的有笑点有泪点的公路喜剧风格。

影片主要讲述了男主徐伊万想前往美国解决和妻子的商业纠纷，却意外同母亲坐上了通往莫斯科的火车。在旅途中伊万与母亲多次争吵，同时还要为事业和妻子斗智斗勇。为了帮助母亲抵达莫斯科，母子在路途中逐渐克服彼此之间的隔阂。

在故事框架上《囧妈》使用了很多以往的设定，一是依然以无厘头的意外事故为故事拉开序幕，二是在旅途之外设定主人公“家庭危机”的困境。但故事所表达的情感却与前两部有着本质上的不同，本部影片主要突出的是家庭纠纷和人物之间的亲情。

《囧妈》不是只为博人一笑的影片，它还是一部具有教育意义的影片，在展现主人公与亲人矛盾和差异的同时，也叙述了家庭人物的成长历程。影片在平凡的叙事中，向我们展现了关于血缘和自身意愿的艰难抉择，感人的同时又留给了我们很多思考。

我想很多人对于本片的解读都是从“故事内容”来展开的。所以我就换个角度，从影片叙事架构、家庭人物矛盾、主题呈现手法等角度来挖掘本片更深邃的魅力：

·叙事架构：以通往莫斯科的“火车之旅”为主线，又以在美国的“商战”为副线，凸显故事张力

·家庭人物：主人公与“母亲”和“妻子”的两天感情线相互交错，突出徐伊万内心的焦虑和苦闷

·主题呈现：独具特色的拍摄手法，加上多重情节的设定，扩增内容的同时使主题更加明确

01、从叙事架构分析，把主人公与母亲的矛盾作为故事主线，与妻子的商战作为副线，烘托出人物所面临的不同难题和困境之下的挣扎作为徐峥的影迷，在看完《囧妈》之后我相信很多朋友都会跟我一样，有前所未有的情绪与灵魂的碰撞。虽然从故事角度而言“家庭矛盾”没有太大的新意，但故事的每一个情节、每一次强有力的对话都是更深层次的表达和呐喊。

主人公徐伊万为了自己的生活和前途，他在这场旅行中不断挣扎又慢慢妥协，接下来我主要从“主线”和“副线”两部分来剖析：

第一，故事主线围绕主人公和母亲在火车上的争吵展开，凸显影片的核心内容

电影主线故事的开始，是徐伊万为了前往美国阻挠妻子张璐的发展，找母亲卢小花拿护照，却意外坐上了通往莫斯科的火车，开始了一场为期6天的“囧途”。导演选择把主线故事封闭在狭小的火车上，让主要的故事都在这里发生，一方面是创造人物发生接触的客观条件，另一方面火车狭小的空间也寓意着主角所面临的困境。

在前往莫斯科的路上，导演通过很多细节来刻画母亲卢小花对儿子的照顾，展现“中国式母亲”的经典形象。不论徐伊万是工作还是休息，母亲都孜孜不倦的往他嘴里塞东西，就算儿子不爱吃也总有一百种理由让他吃下。

依我看，就是这样的关爱为之后的争吵做了扎实的铺垫，因为母亲过度的干涉让两个人争吵不断。而之后的剧情也以此为中心，牵连出了一连串的问题。从宏观角度考虑，我认为这部电影最本质的内容就是两代人思想上的隔阂与矛盾。

故事中徐伊万和母亲之间的争吵贯穿始终，其中是无数真实案例的浓缩，那在家庭中父母和子女如何有效的沟通并处理问题呢？

首先，父母和子女双方都要意识到这样一个事实，即：我们无法把对方改造成我们希望的样子，我们能做到的仅仅是包容现实与理想的不一致。这一点在影片中有多次体现，比如在一幕中徐伊万和母亲说到：在你心里住着一个幻想出来的儿子，他应该吃几块红烧肉，什么时候该生孩子。这么多年过去了，难道你没发现我并不是你想象中的儿子？

其次，对父母而言，要放下长辈的身份，以一个平等的态度去和孩子沟通。很多父母最常见的错误就是以自己过去的经验来恐吓和打压孩子，结果总是适得其反。在现实生活中这种事总是不断上演，这就导致孩子越来越叛逆，就像影片中的徐伊万。所以父母要站在孩子的角度来进行沟通，不要试图控制孩子。

最后，以平静的情绪和对方沟通，说出自己的真实想法。平复情绪这一点在我看来是最重要的一点，也是改善双方关系的精髓所在。父母和子女之间沟通的失败往往来自于糟糕的情绪，这就导致了隔阂越来越多，最后无法收场。

故事的最后徐伊万和母亲心平气和的坐在一起，彼此说出了自己内心的痛楚和烦恼，也正是这一次的交流让母子之间重新建立了沟通的桥梁。所以，交流的成败在于情绪的控制，勇敢说出自己真实的想法才能得到彼此的理解。

第二，以主人公和妻子之间的情感问题作为副线，从而对人物的思想变化进行补充

徐伊万与妻子之间的婚姻问题从表面上来看是对主人公情感线的补充，但本质上却存在着一种映射关系。把徐伊万的婚姻和母亲的婚姻在暗地里相比较，让人物的思想变化更加有理有据，从侧面烘托出当事人的纠结。

在我看来，只有经历过婚姻与家庭苦难的人，才能真正感受到本部电影的价值所在。在《囧妈》中，整体上刻画的是两代人的失败婚姻，而这两代人失败的原因却不相同，第一代人的失败严重影响了第二代的婚姻。

卢小花的婚姻悲剧体现出“文化背景”和“家庭背景”对彼此的婚姻是至关重要的。虽然徐伊万的父母之间也是彼此相爱的，可是在结婚之后因为背景的差异，问题也逐渐显露，导致他们的家庭走向末路。

虽然我们总是认为相爱容易，但最难的其实是两个人之间的相处，很多时候我们的相爱会败给两人的相处。影片以徐伊万和妻子的争吵作为故事的开始，在最后也是以和妻子的妥协为结局。

值得称赞的一点是导演徐峥并没有刻意迎合观众的喜好，强行让两人和好如初。相反，通过二人的和平分手让人感到释然，也直观的表达出婚姻的残酷。

02、从家庭的角度分析，以“婚姻生活”为载体映射出两代人不同的价值取向，让影片背后的哲思更加深奥影片中对母亲和徐伊万两代人的婚姻都有详细的讨论，虽然情节的推动和人物情感的流露都是通过“争吵”来实现的，但导演却从两个家庭的因果关系上，让观影人陷入深刻的思考，并在其中产生共鸣。

1、通过回忆呈现卢小花的“失败婚姻”，把“母亲”的形象塑造的更加立体，让人物的情感更深刻

徐伊万的父亲喜欢喝酒，但喝醉之后就会失去理智。就如母亲对徐伊万说的那样，他根本不知道父亲喝酒后是什么样子。一次母亲和父亲吵架，疯狂的破坏家里的东西，母亲受了伤，而徐伊万跑回家的时候，母亲对他说是家里进了贼，徐伊万信以为真，却不知道那是父亲做的。

那时的徐伊万对母亲说到：妈妈，等我长大了，我来保护你。母亲听了这句话，放下了自己离开的想法，一心一意的把精力都转移到儿子身上，她以后的人生就是为了儿子而存在。所以这也导致了母亲开始控制儿子，他要吃什么、喝什么、做什么，母亲早已想好。

在我看来，卢小花为儿子奉献了一生，但有时候却很难得到孩子的理解和认同。徐伊万只看到了父亲平常态度，却没看到在母亲面前父亲残暴的一面。这段空白让徐伊万和母亲之间有了更复杂的矛盾，也是导演埋藏的一个情感隐线。

2、母亲的“控制欲”让主人公陷入两难的境地，把情感矛盾上升到人性的解剖

母亲对儿子的爱越来越浓，这也成了徐伊万的情感枷锁。他受够了跟母亲在同一个包厢，母亲的教导和强迫让他只想逃离。如果徐伊万不走出家庭的枷锁，他很难在余生里找到自己的幸福。母亲的疑心病让徐伊万不堪重负，与此同时这也影响着他自己的婚姻。

电影中有一幕，妻子对徐伊万说：为什么你要不遗余力的把我变成你想象中的妻子？这句话很明显的指出徐伊万在理念上受到了母亲的影响。在影片的结尾，母亲终于回到了她四十八年前的那个舞台，这也寓意着她重新找到了属于自己的人生意义。而徐伊万最终也走出了原生家庭的枷锁，他对自己的婚姻做出了让步，开始新的生活。

在我看来，问题的核心是母亲对儿子过多的爱，这反而造成了儿子强烈的抵触情绪。在某种程度而言，徐伊万自身婚姻的失败来自于原生家庭的不幸。这也导致了徐伊万在母亲和妻子之间不断徘徊，进退维艰。

03、从主题呈现方式分析，通过多重的拍摄手法和事物布局，巧妙扩增了影片内容的丰富度，使观影人产生共鸣抛开故事的主线情节不谈，导演在人物的情感线之外还通过很多其他的因素来让影片的内容更加的饱满，仔细研究可见导演徐峥的良苦用心。

通过从不同的角度来打磨和刻画，在提升影片质量的同时，也间接激起观众的情绪波动。接下来就让我从三个方面来看看导演是如何让故事情感更加饱满的：

①通过设置惊心动魄的“事故”，让观众平淡的情绪变得波折

影片中有两段戏引起了观众的紧张情绪。一场是主角徐伊万为了躲避母亲，一个人跑到火车的末尾，然而却被工作人员无意间锁在外面，就这样在大雪中过了一夜，还险些掉了下去。配合着电子音乐的背景，让这场戏在惊心动魄的同时，又透露出一丝愉悦。

第二场依然是母子之间的争吵，导致卢小花中途下车进入有棕熊出没的森林。也是在这里母子二人进行了一场深入的探讨，母亲也透露出自己人生的辛酸和无奈。在两人化解矛盾之后大熊也不负众望的出现，母亲喊着：不要吃我儿子，来吃我吧！

在我看来，导演之所以安排这两个桥段主要的目的是调动观众的情绪，如果所有的镜头和故事都在火车上，难免会让观众感觉单调和乏味。而从整体效果而言导演达到了目的，并且以此让人物之间的情感更加深刻。

②拍摄手法的不同方式，丰富了影片的艺术性，并巧妙展现出人物的思绪

不得不说从拍摄手法而言，《囧妈》这部电影已经做到了极致，它不仅是刻骨铭心的故事，更是一部美轮美奂的摄影教科书。由于火车和站台是这部电影的主要拍摄场景，所以从视觉引导线和景深层次上而言，就必须展现的淋漓尽致。

从画面构成上来讲，壮丽的西伯利亚和贝加尔湖的风光，加上精心布置的狭窄车厢，极大丰富了画面的景别。镜头非常善于利用不同场景的特点，恰到好处的展现出导演想表达的意图，以异常刁钻的拍摄角度，呈现出特别的视觉冲击力。

《囧妈》能如此助推画面之美感，不仅打破了狭小空间的局限性，更是完美的呈现出人物在每个时刻的思绪。从布光角度考虑，月亮下完美的逆光、复古环境里的丁达尔光、传统古典的美人光、还有频繁呈现的冷暖光对比，每一道光都在诠释着“美”的哲学，让影片充满浓厚的艺术气息。

最后从调色技法来看，在不同场景中充分照顾了高调与低调画面的密集穿插，让正片表现出和谐的色彩氛围。镜头在暖色调和冷色调之间切换自如，极大提升了影片的画面质感，在视觉上把观众推向高潮。

③通过布置生活的细节，传达出“中国式代沟”

跳出电影内容的束缚，站在现实的角度来看待本片，故事的每个细节都在传达着“中国式的代沟”。随着父母渐渐老去，有时候他们会显得非常执拗和顽固，而在孩子眼里他们也早已不是那个高高在上的“盖世英雄”。

导演通过生活的琐事来展现两代人的不同，比如母亲经常会给儿子发送60秒的语音方阵；徐伊万给妈妈装上密码锁，而母亲却守旧的焊上一把大铁锁；徐伊万胡吃海喝，而母亲却相信很多养生观念等等。

在我眼里，这些矛盾或许就是现代大多数子女和父母之间的现状，导演独具匠心的设计让这种“代沟”给观众留下了不可磨灭的印象。

总结一下：在我看来，这部电影虽然打着喜剧的旗号，但本质上却展现了两代人的辛酸史。如果我仅从故事内容挖掘本片，实在是过于局限，因为其中蕴含着深刻的人生哲思。所以本文就分为三个部分来进行探讨，由浅入深，从不同角度展现了该片的独特魅力。

看完《囧妈》只后，让我对家庭和生活有了更深层次的思考，也许平淡和灰色才是人生的主色调。希望我们在经历过人生的风雨之后，依然能重拾信心，找到内心的平静。

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