外国科幻方兴未艾，国内科幻电影也以集团的性质“呼之欲出”：2019年国产“科幻元年”即将到来。

　　当飞船、外太空、机器人、生化武器、仿生人……这些科幻片的感官元素第一时间映入脑中时，我们会开始从阅片经验中搜寻，有哪些影片是科幻片。

　　我们可以从《大都会》聊到《2001:太空漫游》，从《星球大战》说到《异形》，再从《银翼杀手》提及到《终结者》、《阿凡达》和《火星救援》。

　　科幻片的前世今生

　　从《月球旅行记》、《火星女王艾莉塔》到30年代的《飞侠哥顿》、《笃定发生》，但客观来说，还是弗里茨·朗1927年的《大都会》奠定了科幻片最基本的要素，这些要素一直到今日都影响着科幻片的创作。

　　1895至1950年，可视为科幻片的源头阶段，这段时间科幻片在叙事上主要受到诸多带有幻想色彩的文学作品的影响。

　　电影创作者依靠文学作品提供的灵感以及当时20世纪初对科技的好奇心，抓住了科学家和机器人这些角色，使用了太空船、隐身液、未来世界等元素，创造出一个奇观的世界。

　　这一时期的电影叙事，离不开对机械化的忧虑，对科学创造和平的幻灭，以及对逐渐强大的科学技术的不信任感这几个主题的表达。

　　1950年以后，外星人入侵的故事成为了科幻片的叙事主流。

　　在50年代的美国，科幻片成为了一种政治寓言。学者布莱恩·威兹尼在 《冷战恐惧与冷战热情：保守党与自由党在50年代科幻中的对峙》一文中曾指出：“好莱坞在20世纪50年代的科幻电影产品反映了美国政治广泛领域的各种矛盾、冲突和争论……他精准地触到了冷战中的美国恐惧与欲望”。

　　因此，外星人入侵、飞碟形象、疯狂的科学家等等，这些都被类比解读为冷战背景下的苏联的攻占、以及不可知、不可控的神秘力量所带来的威胁。

　　60年代末，宇航员登月将之前科幻电影中的幻想元素变为了现实，科幻片必须从幻想和寓言层面开始新的探索与挖掘。

　　随着科技的发展，真实的太空旅行、宇航员和外层空间的风景线，激发了电影创作者回归科幻电影“奇异疆域”探索的欲望。

　　70至80年代间，我们似乎看到科幻片回归传统，外星人来犯、时间旅行、奇异探险、未来景观等再度成为叙事主流。在乔治·卢卡斯一系列现象级作品的影响下，科幻片开始进入视觉特效奇观的大工业时代。

　　如何定义科幻电影

　　当我们试图从学术上给科幻片像给西部片、强盗片、家庭情节剧这些经典类型那样做一个严格的类型定义，我们会发现，科幻片的类型边界似乎并没有那么明显。

　　我们可以称之为类型杂糅也好，说科幻“题材”也好，也可以完全按照一种学术定义或公司营销手段，来标榜某某影片是科幻片，某某影片不是科幻片。

　　科幻电影肯定不能被简单理解成为有太空船和宇宙外太空的电影，也不只是视觉展演和特效奇观的电影，我们或许需要从具有预设边界和构成元素的科幻类型定义标准上开启，抵达一个更为宏观的视野。

　　《代号反抗》

　　由喵了个汪影业、拓影影业、帕拉丁（北京）文化传媒、凡人乐视文化传媒、点格影视传媒有限公司联合出品，新锐导演王子、著名动作导演蓝海瀚执导的科幻电影《星球战纪之代号反抗》就是一部具有非凡意义的科幻电影。

　　点格影视已对中国的科幻市场做出分析，2019年将是中国电影市场大爆发的一年，《代号反抗》分析了中国电影市场，紧抓时代脉搏，推出原创科幻院线电影《代号反抗》，通过锐利的视觉冲击，在吸引中国的观众，并且在电影中设置伦理问题引人思考，即环境保护，水资源保护，机器人制造等问题，相信有了这些深刻问题的注入，电影必然会吸引受众的兴趣与思考。