好像很久没有看什么好电影了。刚刚看完的《别让我走》让我眼前一亮，自打看完《人类之子》以后，这可能是几个月以来看的少有的可以称作好的电影。

这部电影有和《逃出克隆岛》类似的主题：提出对克隆技术的担忧与谴责。《逃出》一片在探讨技术阴谋之余暗喻了人性的困境，《别让我走》则在展现克隆人内心的痛苦的同时，关照着所有现代人对生命的重新认识。

主人公凯西小时候发现彼此相爱的男孩汤米爱上了自己的朋友露丝，但多年来都未放弃对汤米的感情。三个人属于一个特殊群体：克隆人，他们被培养成人之后惟一的被规定好的生命轨迹就是捐献自己的器官，直至终结。18岁时，露丝以为别人找到了她克隆于其基因的本尊，但费了周折去寻找后发现那并不是她。露丝的坏情绪感染着每个有相同命运的人，却不能理解和她一样希望寻找自我根源的凯西。露丝的不理解，以及不能忍受这种三角情感的折磨，让凯西离开童年的住地，去做克隆人的另一种职业——器官捐赠人的看护者。

多年后，看护者凯西发现，早已与汤米分手的露丝已经进行了两次捐献，很少人能够捐献三四次仍不终结，露丝也确实希望终结。她只有一个遗愿：再见凯西和汤米，让他们有机会申请暂缓捐献，共度一段彼此相爱的时光，弥补自己年轻时犯下的错误。她如愿地让两个同年好友找到了传言中接受暂缓捐献申请的人，而后在第三次捐献中得到终结。然而“希望越大失望也越大”，根本不存在传言中的“暂缓捐献”。这时，观众才发现，自己和克隆人一样，感受着终结即将来到，感受到生命的可贵。

　　整个电影的笔触很细腻，这大抵与石黑一雄的原著风格一致。更关键的是，虽然是20世纪福克斯出品，出自美国导演马克·罗曼尼克之手，但这部电影采用的不是典型的好莱坞手法，没有用密集的剧情与刺激来填满整个剧情，而是用情绪来描写来感染来辩论。在我看来，表面上电影探讨克隆人的遭遇、克隆人的生命悲剧、克隆人的爱恨权利，实际上，电影真正关注的是所有人，所有现代人对生命的态度。

　　电影的时间设置别具匠心。当三位主人公五六岁在孤岛学校时，时间坐标定在1978年。如果真有其事，他们现在不过三十几岁，和你我一样，可能很普通。有人会觉得，这种环境设置实际上给人一种身临其境感：克隆人和他们的故事，可能真的就发生在你我身边。但我觉得，“身临其境感”不止于此，实际上克隆人只是一种比喻，你我都可能是故事的主角。

　　凯西在电影的最后、好友露丝爱人汤米都终结之后，迎来了自己的第一次捐献，她的生命也正在走向终结。永别了童年时代最真挚的情感，面对人生的惟一选择实际上是没有选择，一直隐忍内敛的凯西望着夕阳流下眼泪。她在心中默想：那些即将接受捐赠的正常人，其实你们的生命也终将终结。这里，我觉得电影的意图就显露得比较明显了，它关注的当然不是克隆人，至少不止是克隆技术而已，而是人类社会。一个面对克隆技术完全没有反思的人类社会，又怎么可能真正思考人本身的生命价值呢？这就像阿西莫夫写了那么多机器人的故事，他的机器人定律实际上暗喻着人类社会的定律。在大命运背景下展现个体遭遇，真正好的科幻，永远关注的是人和人类社会。

　　好吧，对于一个好电影点到为止比较好，过度解读就不那么靠谱了，也完全没有必要。每个人都有各自不同的角度和观点。至少，这片的英伦风还是对我很有杀伤力的。

　　PS：我不可救药地发现，自己真的是个彻头彻尾的萝莉控。主演凯瑞·穆里根并不十分美丽，但她不仅演技很不错，而且是我喜欢那一型。恩，我承认这一点。<img original=;