早年经历  

亚历山大·考尔德

在美国费城出生，他的父亲和祖父都是雕塑家。1919年，考尔德为移动雕塑的发明和设计奠定了基础。1922年，他利用业余时间去纽约学习绘画。第二年，他加入了由美国垃圾桶画派领导的艺术学生会。1926年去巴黎后，他真正从事了雕塑工作。受欧洲现代主义雕塑的启发，然后，考尔德用钢丝制作了真人大小的模型。1930年，蒙德里安在荷兰的工作室给了他很大的灵感，他开始思考艺术的抽象。从1931年到1932年，他创作了许多由机器驱动的雕塑，这些雕塑受到了图桑的鼓励。从1937年到1945年，考尔德创作了近100件流动雕塑和200多件站立的动态作品。考尔德的静态雕塑给人一种蜻蜓般的感觉。自20世纪50年代以来，他一直在设计大量的公共纪念性雕塑，包括肯尼迪国际机场的.125、巴黎的La螺旋螺旋、1967年蒙特利尔世博会的人类、密歇根州大急流城的格兰德公路Vitesse以及芝加哥KLuczynski联邦大楼的弗拉明戈。他生命中最后一件大型作品是国家美术馆东楼为贝设计的一座充满活力的雕塑。

演艺经历  

考尔德晚年的主要作品集中在大型公共雕塑上。考尔德于1976年11月11日在纽约的家中去世。考尔德是美国最受欢迎的现代艺术家，在世界上享有很高的声誉。他是20世纪雕塑界的重要革新者之一。1926年，他用铁丝创作了约瑟芬·贝克、卡尔文·柯立芝头等许多作品的全身肖像。除了钢丝雕塑，考尔德还用传统木材制作了木刻雕塑，其中著名的作品包括《牛》、《马》等。他开始制作更多更有艺术的动态雕塑：包括《钢鱼》、《风的红旗和黄旗》（红黄叶片）、《龙虾陷阱和鱼尾》（龙虾陷阱和鱼尾），并开始将精力投入到户外、大型雕塑中。1942年，他创造了星座系列，将手工切割的木块固定在钢丝的末端。自20世纪50年代以来，他一直在设计大量的公共纪念性雕塑，包括肯尼迪国际机场的.125，巴黎联合国教科文组织的La spirale，1967年蒙特利尔世博会的Man，密歇根州大急流城的La Grande Vitesse，以及芝加哥KLuczynski联邦大楼联邦大楼的Flamingo。他生命中最后一件大型作品是国家美术馆东楼为贝设计的一座充满活力的雕塑。考尔德晚年的主要作品集中在大型公共雕塑上。

人物评价  

考尔德的动态雕塑，要么放置在户外，要么悬挂在电线上，每一个动作都显示出不同的形状，让观者感觉到空气在流动，空间在变化。他的作品主要是运用大胆的基色、巨大的、充满悬停、浮动感的流动雕塑。他用机械装置和完美的平衡在雕塑界创造了一种新的风格。他独具风格的《流动雕塑》享誉世界。