早年经历  

让·西梅翁·夏尔丹（1699~1779），法国画家。早期学校画家P.-J.卡泽的工作室，紧随其后的是N.-N.科伊佩尔的助手。静物画《鳐鱼》于1728年展出，成名并被接纳为皇家科学院院士。《素描练习》（部分）这是夏尔丹1753年在沙龙展出的作品。精致的材质，绚丽的漆层光泽，保持纯净和谐感的中间色彩的优雅色调，浸泡在黑暗中的细长光线的表达，深思熟虑的人物，房间里宁静沉思的氛围，这些都使这幅素描充满了夏尔丹的魅力。彬彬有礼的主题充满了诗意和问候肉眼可见。在构图中，画家的脸形成了画面的中心，所有的要点都集中在对角线上。白色雕塑是Pigal的《黑丘利》，这是查尔丹乐于表达的主题。查尔丹是狄德罗高度赞扬的画家之一。  

演艺经验  

在启蒙文化的影响下，日常生活中一些平凡的小事和经历，逐渐取代了主导艺术领域的超验神话题材，成为艺术家关注的焦点。夏尔丹是一位勇敢的艺术家，他出现在启蒙浪潮中。他成为18世纪最受欢迎的艺术家之一，因为他痴迷于静物和市民的日常生活。在他的整个艺术活动中，夏尔丹一直忠于民间画的创作，这些民间画不仅是历史题材和神话题材，而且后来被称为绘画的第二种。1779年在沙龙展出的作品成为这位画家的最后一次展览。12月6日，这位画家在卢浮宫的房间里去世，享年80岁。在生命之初，夏尔丹经历了一段相当艰辛的经历。我学会了卑微的手艺，成为了一个平庸的大师。早年师从学院派画家贾克斯·开兹，最终成为一名画家。夏尔丹受到荷兰静物画的影响，但这种绘画能够很好地表达金银器皿的质地。夏尔丹则对日常生活感兴趣，因为他从小就与下层阶级联系在一起，在情感上产生共鸣，他喜欢描述他们。在他的作品中，洗衣女工、厨师、小贩或贫困家庭的孩子的形象总是那么朴素和真诚。他们在道德上比贵族高尚得多：勤劳朴素，节俭治家。

人物评价  

罗丹说：“所谓大师，就是用自己的眼睛去看别人看到的东西，在别人习惯的东西中发现美的人。”夏尔丹就是这样的大师。通过对日常生活题材的投入，查尔丹几乎完全依靠自己的力量，推动静物画领域从较低的地位向更高的水平迈进。静物画曾经只被学习者描绘为一种练习，后来它成为了与装饰欧洲各种宫廷画廊相称的主题。