我们先来假设你是一个女孩儿，这一天你和男朋友逛街，中间你们讲到了件好笑的事，就在你哈哈大笑的时候，男朋友突然很认真地告诉你，“你真丑，你笑起来太难看了”，你会怎么做？

笑容凝固，愤怒不已，开始发脾气，他不道歉就绝不原谅他，甚至道了歉也会耿耿于怀？

在商家大肆怂恿我们男朋友不给买口红就是不爱我们的表现、甚至我们自己也开始理所当然的今天，我们恐怕难以想象，在七八十年前，当一个男人吐出被这更加过分的话语时，他对面的女人能够做的，只有沉默着，低下头去。

1985年，已经凭借《大白鲨》《E.T.》名气高涨的史蒂文·斯皮尔伯格（美国著名电影导演），再次上映了一部佳充满了对黑人女性的人文关怀的佳作，《紫色》。

图为《紫色》宣传照

影片改编自美国当代著名黑人女作家艾丽斯·沃克在1982年发表的同名书信体小说，小说一经面世，便一举拿下代表美国文学最高荣誉的三大奖:普利策小说奖、美国国家图书奖、全国书评家协会奖。当时已经颇具名气的斯皮尔伯格在看了小说后，义无反顾地决定争取小说的拍摄权，几经波折后，他终于拍摄完成了这部美国电影史上第一部以黑人为题材的电影。

上映后第二年，凭借细腻的叙事和主题，《紫色》一举拿下第58届奥斯卡金像奖含最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本在内的11项提名，然而可惜的是，那一年在最终的角逐上，《紫色》遇到的是同样聚焦黑人题材的《走出非洲》，而后者白人视角的讲诉方式更加符合当时社会主流所认同的“政治正确”（《紫色》以黑人女主角西丽视角展开），整体故事的背景语境也更大气，因此，斯皮尔伯格惜败小金人。

电影节上的惜败，丝毫不曾影响《紫色》在电影史上的地位。这部以黑人为题材的电影，成了人们了解黑人历史、种族文化必不可少的一种“文化补给”，而其细腻的叙事、成熟的镜头以及对女性黑人地位的关注，也收获着世人的赞誉。三十多年过去，豆瓣评分依然稳居8.5，被认定为好于89%的剧情片。

不只是一部关注黑人生存现状和种族歧视的电影，《紫色》更是一部关注黑人女性遭遇来自自己种族的男性压迫的现实主义佳作；

不只是一部试图将世人的目光聚焦于关注黑人关注女性的改编电影，《紫色》更是一部用长达四十年时光的叙事去关注一位黑人女性的反抗成长的人文主义关怀之作。

故事的背景设置在上个世纪30、40年代的南方社会，那个时候的有色人种（影片中主要呈现为黑人）刚刚收获了自己奋斗已久得来的所谓的自由。他们拥有了自己的天地，拥有了自己的庄园，衣着整洁，举止得体，但是可悲的时，男人们将自己在曾经的统治者身上除了教养、仪容一并学到的暴戾、冷漠尽数施加在了女性身上。

那个时代的女性的地位有多低下？法国著名作家西蒙娜·德·波伏娃在其著作《第二性》中曾这样表述，“一个女人若不结婚也不生孩子就会被视为大逆不道的娼妓，女人的本分就是为家庭奉献一切”。这在当今的我们看来很可笑的观点，却连当时的社会真正样貌的十分之三都没有描述到。

西丽是一个黑人女孩，在只有十四岁时，她就在被继父蹂躏下生下了两个孩子，并彻底失去了生育能力。而她还没来得及看上自己的孩子一眼，孩子就被继父抱走卖掉了。随后，继父将她嫁给了一名粗鲁的黑人艾尔伯特，她也跟这个世界唯一爱着自己的妹妹楠蒂分别了。

在新的家里，她的日子过得更加悲苦。艾尔伯特将她看做一个劳动的工具，动辄便对她拳打脚踢，口头禅是“你要让她们知道谁才是老大，除了痛揍一顿没有别的办法”，而艾尔伯特的孩子们也丝毫不尊重她，哪怕她每天尽心尽力地照顾他们，也会恶意地朝她扔石头。

工具化为一个生孩子的工具和一台处理家务的机器，是那个时代的黑人女性共同的遭遇。而最可怕的是，西丽完全认为这样理所应当，她对自己遭遇的一切忍气吞声，只能默默地祷告上帝让她下辈子不要再遭受这样的苦难。

这份默默忍受长达数年，直到艾尔伯特的儿子哈珀带回来了妻子索菲亚，这份根深蒂固的忍受观才受到了一定冲击。索菲亚年轻耿直，走路如飞，凡事都有自己的主意。哈珀十分爱索菲亚，但却因为父亲的压力和社会风气，内心深处希望索菲亚能够乖乖听自己的话。当哈珀前来询问西丽的意见时，西丽给出了自己认为正确的意见，“揍她”。

与哈珀大打出手的索菲亚跑来质问她，“我这一辈子不断在抗争，跟兄弟们，跟父亲，跟其他人，但我从没想过在自己家里也要斗争！我爱哈珀，我真的很爱他，但是我发誓，如果他再动我一根手指头，我一定打得他满地找牙！”

索菲亚的敢于反抗带给了西丽极大的冲击，尤其是在布鲁斯女歌手赛格到来之后，她的内心开始憧憬自由的味道。

赛格是艾尔伯特的梦中情人，也是镇上男人们魂牵梦绕的对象，她美丽漂亮，更大胆自由，尽管身处一个“情人”的敌对身份，但对于热情善良的赛格，西丽也丝毫生不出敌意。

当发现西丽自卑的内心之后，赛格带着她一起参加聚会，在聚会上唱了一首给她写的歌曲，场上的赛格光芒万丈，让男人们如痴如醉，西丽微笑着看她，羡慕着她的大胆奔放，也感动着这个世界上次除了妹妹，终于还有人是爱着自己的。

赛格让她换上自己的礼服，拉着她站在镜子面前，告诉她她的笑容很漂亮，告诉她女孩子要挺胸抬背，她先是习惯性地去捂住嘴巴，最后终于忍不住大声笑了出来，我们这才发现，原来总是唯唯诺诺的西丽，也可以这样耀眼夺目。

原作作者爱丽丝是位女权主义者，不同于现在已经被歪曲的女权，她在一生中的作品中都在追求女性的地位平等，这种地位的平等不仅仅是黑人种族和其他种族的平等，更是黑人女性们彼此相互扶持，在那个男权制度下的社会中，寻找到自我，勇敢做自我的一种权利。这也是小说中、电影中设置了索菲亚、赛格这样两个同样是黑人女人的角色的原因之一。

那个时代的黑人女性的遭遇无疑是悲惨的，西丽恰处于这种悲惨的中心（被父亲剥夺，被丈夫压迫，被丈夫的孩子欺负），但幸运的是，索菲亚和赛格的出现，让她慢慢学会审视自我和当下的不平等，认识到自己作为人而享有的与男人们平等的人的权力。

当她在头发花白之年，终于勇敢地向粗鲁的丈夫的进行反抗时，艾尔伯特恼怒又震惊地咒骂她，“你瞧瞧你，你是个黑人，你丑，你长得那么难看，你是个女人，他妈的，你一文不值！”

这时的西丽已经不再是那个连给上帝写封祷告书都要删去“I am”的无助小女人了（在原著中，删掉这段标识身份的话暗示着西丽始终不敢承认自己作为一个享有平等权利的人的存在），她挺直了胸膛针锋相对，“我穷，我是个黑人，我也许长得很难看，还不会做饭，但是上帝啊，我就在这里（I am here）！”

爱人让她学会悲悯，被爱让她学会自爱，西丽终于勇敢发声反抗的举动，彻底燃起了内心那簇追求自由平等的火苗。

从不敢承认到大胆喊出I am here，认识到自己是个应该与他们平等的人这个过程，用掉了西丽四十多年的时间，几乎耗尽了她的大半生。而对于从一出生起平等自由便唾手可得的我们来说，可能永远无法体会到那些藏在时间里的艰难的抗争，但我们只要静静地看着，去慢慢体会这来之不易的自由，去正视这平常至极的平等，便已经是对“西丽”们的尊重了。