刚刚过去的2019年，被称为中国科幻的元年。因为我们终于有了一部现象级的国产科幻——《流浪地球》。在这部很中国的电影里，我们在大荧幕上看到了末日之下被摧毁的自家坐标，第一次见识了我们的电影作品可以比肩好莱坞的科幻大片。

中国电影进入科幻领域的时间尚短，但是《流浪地球》以及小说《三体》的成功，还是留给了我们很大的期许。

反观国外科幻电影，视觉和心灵震撼的优秀作品层出不穷，上一部让我浑身起鸡皮疙瘩的科幻片还是4年前的《降临》，《降临》由金牌编剧埃里克·海瑟尔执笔，以外星人入侵地球的方式重塑我们对于宇宙的认知，主旨意味深长又震撼人心。

《降临》剧照

作为金牌科幻片编剧，埃里克·海瑟尔的作品兼具了商业元素与思想性。凭借《降临》，他第一次获得奥斯卡提名，还获得了美国编剧工会奖以及提名英国电影学院奖、华盛顿影评人协会奖、美国评论家选择电影奖等最佳改编剧本。

对外星入侵题材的驾轻就熟，《降临》之后，埃里克·海瑟尔又编剧了两部外星生物入侵题材电影，其中一部就是今天要介绍的—— 《灭绝》 Extinction

《灭绝》的剧本曾入选2013年好莱坞黑剧本名单（The Black List），同年入选的《美国狙击手》于2014年被克林特·伊斯特伍德搬上银幕，荣获6项奥斯卡提名。

《美国狙击手》剧照

《灭绝》在大开脑洞的同时，也延续了编剧一贯的科幻与人文底蕴相融的叙事风格，宏大的架构，深邃的内涵，硬核的情节描写。

如果说《降临》对于很多观众来说是一部[有门槛]、[有距离感]的科幻电影，那么《灭绝》在保持思想性的同时，更加[接地气]，入侵、猎杀、搏斗，更加具有娱乐性。

《灭绝》的演员阵容也很令人惊喜，《蚁人》[嘴炮哥]迈克尔·佩纳，《惊天魔盗团2》中的女主丽兹·卡潘，《忌日快乐》里收割一票迷妹的[小鲜肉] 伊瑟尔·布罗萨德。

电影中，迈克尔·佩纳不再是话痨嘴炮哥，而是饰演一个整天抑郁寡欢的蓝领工人，经常重复同一个梦境——未知敌人入侵地球，自己的家人被猎杀。而丽兹·卡潘则在电影中饰演佩纳的妻子，他们将在不明未知敌人入侵时，奋力守卫自己的家庭和挚爱。

影片的开篇，是一组俯拍慢镜头，如同上帝的视角在静静地审视这一切。

[我们的世界不会停下脚步，只会不断地更新、进化 。 ]科幻悬疑的气氛在这个基调下缓缓展开。

男主看似有一个美满幸福家庭，自己却一直被一个可怕的梦境困扰。未知敌人、入侵、杀戮，长期的噩梦导致他睡眠不足，精神萎靡，甚至在工作中还发生了失误操作。

在妻子和上司的劝说下，男主鼓起勇气去看心理医生，但在排队等待的时候，男主又犹豫走了。他总觉得，梦是不可能每次都是同一个场景，除非这是征兆或预知。

结果剧情发展，果然如男主梦境中的那样，大批飞船和未知敌人入侵地球。男主与家人在未知敌人的猎杀中开始了逃生。

在逃离与对峙的过程中，故事的走向变得更加扑朔迷离……

影片也回到了开篇男主独白的疑问：[我们是谁？]

但这个问题，直到电影的后半段才揭晓。如果这只是一部末日逃亡的科幻灾难片，那显然不是编剧埃里克·海瑟尔的风格。因为，科幻灾难片往往只是让观众置身于恐惧的氛围中，带来视觉上的刺激感，却缺少新意与突破。

电影过半，才发觉，《灭绝》在科幻和悬疑外壳下的，内核是一部关于[人工智能觉醒]的哲理片。随着人类科技的迅速发展，人工智能反噬的担忧也甚嚣尘上。科幻电影也对这个题材做了多次演绎。

早期的经典之作《我，机器人》、《银翼杀手》，近几年的《普罗米修斯》、《西部世界》、《银翼杀手2049》等。

《银翼杀手》剧照

《普罗米修斯》剧照

这些电影在很大程度上，都在探索人类的终极问题[我是谁，我从哪里来，将到哪里去。]

《星球大战》导演卢卡斯曾经说过，作为人类的我们不应该去害怕人工智能，这是因为未来人工智能与人类必将共存。

《终结者》的主角施瓦辛格则认为，其实这是一场人类与人工智能的进化比赛。

人类与人工智能的关系很微妙，一方面希望[他们]更加智能，帮助我们，另一方面却忌惮[他们]拥有智慧，威胁到人类的主导地位。

毫无疑问的是，随着科技的高速发展，人工智能将和人类一样拥有记忆、会思考，这样的发展甚至连设计者都无法预测。

人类和人工智能的边界开始变得模糊，连人类引以为傲的情感，人工智能都可以通过神经网络学习掌握。而在未来，人类与仿生人的唯一区别可能就在于需要打开躯体，看一看是否具有[灵魂]。

当人工智能越来越接近、甚至将超越人类的时候，人工智能不可能长期甘心处于被奴役的地位，反叛终将会出现。或者，人工智能对于人类来说只是没有感情的机器，一旦危及到人类的地位时，随时可以关闭或销毁。

这种[你怀疑我，我不信任你]，相互搏杀的局面，也是以往科幻电影乐此不疲，反复阐述的一个概念。《灭绝》也延续了人工智能觉醒这个概念，但在表达和创作上更加有新意和反套路。

电影通过男主的梦境反复在渲染将有未知敌人入侵，但直到片长快过半时，才揭露出主题——这部电影是关于人工智能觉醒的哲学思考。反转之处，意料之外却又情理之中，观众的代入感更加强烈。在这种反套路的加持下，《灭绝》的人文哲学思考有了更加深层次的提升。

另外，影片还要一个很重要的优点是各种细节铺垫。影片从第一个镜头就开始做铺垫，[我们是谁？]，这个问题在片长快过半揭露主题的时候才一同告诉观众，把观众的好奇心一直牢牢抓住。还有，影片反复出现的入侵梦境，每次出现的片段、场景不同，但都一一对应了后面的战争场面细节。

这些细微之处的铺垫与支撑，等到后面揭晓时，才有一种恍然大悟感觉，也足见编剧匠心独运的构思功底。影片的结尾，[知道我的敌人是什么]，不管人类与仿生人如何决定，最后留下的仍旧是侵略和掠夺。攻击与反攻击的无限死循环，还是蛮具有讽刺意味的。

这部影片从一个家庭的视角来展示了人类和仿生人之间的矛盾，以小看大。这类悬疑科幻片，只有在大银幕上才能体会到它的震撼，走出影院那一刻，你可能还沉浸在电影的氛围中，用一种看待仿生人的眼光注视周围。《灭绝》已于1月18日登录内地院线。作为2020年内地院线的第一部科幻片，春节前最后一部进口片。在春节档鏖战之前，这部电影值得大家去影院观赏的。