超越妹妹的第一部古装女主剧上线了——《且听凤鸣》。演员杨超越，到底什么水平?成也流量败也流量的新一代流量女星，真的能凭演技破浪吗?艺人的身份注定他们很难完整地尝到人间烟火，只有都经历了，他们才能真正去诠释很深的人物;对于杨超越来说，老天爷赏饭，还要自己抓的住这口饭才行。

　　灵魂一问：杨超越到底会不会演戏，是不是瞪眼式演技传人?

　　对，超越妹妹的第一部古装女主剧上线了——《且听凤鸣》。

　　

　　但，越看网评，我越糊涂。

　　一边，捧：“别看超越妹妹唱跳不行，演技却挺灵”，“这次靠演技强势翻了身，撕碎原先被定义村花标签，妹妹注定要走演技花路的”。

　　一边，踩：“baby后又一瞪眼女主上场”，“粉丝别闭眼吹了”。

　　

　　迷惑啊迷惑，迷惑它围绕着我，但，这只是杨超越一个人的问题吗?

　　之于偶像，最难走的一条路是什么?

　　向演员转型。

　　我们已经看过太多人倒在这条路上。

　　但把此路走通，又不是不可能。谁说当年的刘德华，出道时演戏不是个只会摆造型的偶像?

　　而新时代的流量，成功路径更多，转型就更难。

　　尤其对于“干啥啥不行，跟老板吵架第一名”的杨超越来说，最需要的，是翻身。

　　

　　今天就着杨超越新剧这道菜，顺便聊两个问题：演员杨超越，到底什么水平?

　　成也流量败也流量的新一代流量女星，真的能凭演技破浪吗?

　　杨超越在《且听凤鸣》里，到底会不会演?

　　必须说，在影视圈，杨超越的势头还是猛的。几部剧下来，爱豆惊呼、路人奇怪：唱也不行跳也不行的杨超越，演戏，好像还行。

　　但跟许多演员一样，杨超越开始走进一个十字路口：演技大考，要看大女主剧。

　　而几次小试牛刀之后，她终于迎来自己的第一部古装女主剧《且听凤鸣》。

　　

　　若以IP来看，奇幻剧，是香饽饽，也是硬骨头。

　　讲的，是中医专业大学生孟媛(杨超越饰)因游戏意外进入这个修仙世界成为了君武大陆昔日的天才少女凤舞，与宿敌左青鸾(傅菁饰)斗智斗勇，并与欢喜冤家临渊(徐开聘饰)相互扶持的故事。

　　她在剧中饰演的凤舞，从一出生起就拥有凤凰真血，是别人口中的天才少女，但因为在晋升之际被暗算，不仅丢失了凤凰真血，更是修为尽失沦为废人，被家族流放至边境，从而也开启了她废材少女的逆袭。

　　男频剧常见的打怪升级，用到了女频，然后男女主感情线埋梗，做成暗线，贯穿始终。

　　导演，又是《陈情令》导演，要演技飞升，就在此时。

　　结果，刚放出预告片，杨超越的演技就被狙了。

　　

　　槽点在于：杨超越仿佛演什么，都用瞪眼睛来表现。有网友甚至说，杨超越演得像木头，像盲人。

　　昨晚首播，杨超越到底演的怎么样?

　　老实港，开场戏，的确，有些尬。

　　女主被偷袭，额头被刺破失去了“凤凰真血”，这时候给了超越妹妹一个特写，应该，是要表现凤舞 “凤凰真血”被夺走的惊恐、愤怒，超越妹妹——瞪眼。

　　

　　接下来，女主被剑刺中坠下悬崖，导演再给近景，应该，是要演出一代天女的痛苦、不甘，超越妹妹继续展现：瞪眼演技。

　　

　　说实话，有那么不堪吗?也没有，杨超越的表演，其实符合原著的描写，最多只算是：略显浮夸。但，反复瞪眼，注定刻意，被吐槽，不冤。

　　但，杨超越的表现就一直略显浮夸下去了?从放出来的八集来看，超越妹妹的表演是开场即谷底，随后，不断超越。

　　坠落凡间之后，变成凡人的凤舞被家里人发配到老宅，让她自生自灭，从这一部分开始，杨超越演的是一个为了生活而“招摇撞骗”的小乞丐，可一让角色四处撒欢儿，杨超越的表演，立马灵起来了。

　　

　　就说一场戏耍富二代的场景。

　　先一个手部动作。忽悠开始。

　　

　　接着开始入戏，手里转一转、抖抖肩， 左手画个龙，右手画一道彩虹。系列的小动作，渲染出一个喜感、天真，不靠谱、爱作怪的小骗子形象。

　　

　　这一步，完成了从仙界天才少女到小人物平凡烟火气的转化。

　　

　　相比上一部分饰演天才少女的刻意，这个部分杨超越的台词自然，完全没有想象中的尬。最主要是随时入戏，不会像许多爱豆演戏一样表情过于波澜不惊，看不到任何情绪，演着演着已经走神。

　　那么问题来了，是什么让那个开场眼神有点空洞木然，被吐槽是瞪眼式演技的杨超越，变成了表演不失鲜活灵动的杨超越?

　　答案是：她自己。越是本色演出，杨超越发挥越自如，角色离自己越远，越要用瞪眼演技，给自己撑场面。

　　

　　说到底，“我们村儿的希望”杨超越在《且听凤鸣》中的表现不是不好，是不如在现代剧当中自如，现代剧中，杨超越可以表演自己。有时候表情过于丰富，摇头晃脑，已经过了俏皮的界限。观众联想起杨超越本人，过火的表演，也不过火了。

　　但这一次，虽然玄幻剧表演难度也不大，但，角色终究有层次，有变化。

　　玄幻剧中演员的表现大概分为三类，一类是对角色与剧情理解有基本偏差，表现走形;一类是因为理解不够深入或经验、想象力、细腻程度欠奉，缺乏表现力或表现过度用力;第三类是能够完成任务，表演出色，于是引发了更深层次的讨论。

　　第一类，是表演完全垮掉的某些爱豆。

　　第二类，是本剧中的杨超越。

　　

　　第三类，是类似杨紫在《香蜜》中的演出，就算是演傻白甜，也能让你心服口服。

　　此时的杨超越，表演还没有完全融入到人物中，她所专注的表情与姿态，依然出自于本能，依然是一种「轻量级表演」，这种轻量级，也许正是剧集所需要的。

　　可问题是：皮相有了，如何让角色的血肉充盈?

　　谁能用好杨超越?

　　先跳出《且听凤鸣》看看杨超越逐梦影视圈的成绩单。

　　老实港，不差，甚至——已经超越了许多爱豆。

　　除了以配角参演的《将夜2》的5.4分，杨超越出演作品中分数最高的是和梁靖康合演的《极限17 羽你同行》(7.8)。

　　但就此说她是个好演员了?没到时候。

　　并且，超越妹妹现阶段的演技特点是：上下起伏不定。

　　

　　王家卫说话：没有烂演员，只有烂导演。

　　这句话，正好放在现在的杨超越身上，每个非科班出身的爱豆有演技缺陷，重点是如何把她身上的魅力真实地捕捉到影像中。

　　杨超越的优点：外形亮眼，自带灵气，五官没有侵略性，美得自然、清秀;

　　缺点：表演一张白纸，缺乏细腻和层次感。

　　如何发挥其所长?先看她的最高分作品——《极限17 羽你同行》。

　　

　　这部剧，杨超越表演的精彩之处不在复杂，而在——简单。

　　简单，不等于单薄，而是将她的天资和性格自然发挥，融入主题。

　　剧中她演的，就是个大大剌剌的女汉子。

　　怎么演?放开手，做自己。

　　剪脚趾甲毫不含糊，女汉子随时营业。

　　

　　被吓到的时候失去表情管理，很明显男搭档的动作比较“僵”。

　　被夸力气大，眼珠子一转，立刻硬说东西不重。

　　就连杨超越专业手拍蟑螂的技能，也被融入角色，像极了社畜少女本人。

　　

　　结果，一开始并不被看好的杨超越在镜头面前表演流畅自然，一下超出许多网友和粉丝的预料。

　　其实，是杨超越本色演出，把少女的青春活泼感表现得淋漓尽致。

　　只是本色出演?看得出，杨超越，有表演天分。

　　

　　其中一场戏，有自闭症的男主一个人集训时，碰到蟑螂，孤独弱小的他给女主发了信息——

　　杨超越的表演：先是惊掉了下巴，再把短信一字一顿地念两遍，越念越狂喜。

　　直到最后仰天大笑，嘴里的牙刷掉出来。

　　几个动作，小女生的得意和心动就出来了。

　　另一场戏，她面对自闭症男主的安慰，那脆弱中失落的眼神，慢慢先因悲苦凝结，再因释怀而融化。

　　

　　对男主的理解，就这么自然流了出来。

　　可以看出，杨超越的演技是稚嫩，但在正确的人设和导演调教下，那几乎无技巧可言的表演方式，却正契合角色的机智与莽撞并存、坚毅与娇憨同在的特性，所以很灵。

　　

　　最低限度，她也能演出个风风火火的姑娘，直男到老阿姨见了都喜欢的那种。

　　超越妹妹的第二项演技武器：脸。

　　只是看脸?

　　错，即使只是从她的古装剧路透照来看，杨超越的脸，真的非常适合拍古装戏。脸小，五官精致，面颊饱满，非常上镜，看她《长安诺》里的扮相，一个娇憨的宠妃，具有十足说服力。

　　

　　这就是标准的古风脸。说白了，老天爷赏饭。

　　脸对演技有多重要?许多爱豆演不好戏，首先是因为，他(她)的违和感倒不在于演技，而在于脸，长得太……偶像了，锃光瓦亮，一尘不染，就是一张看起来没有发生过任何故事也不会有任何故事将发生的脸，这对演员来说是很要命的。

　　而杨超越的脸，看起来却是：现在没故事，但可以有故事。

　　这不是天分，而是天机。

　　但，演员的美，和作品的美，并不是一回事。

　　脸好看，又有戏，也要经过演员自身修炼，银幕放大，导演提炼，最终才会转换为影像，传递到观众的眼里、心里……

　　这一切，就像一场玄幻小说里的修仙晋级。

　　而这，也是杨超越现阶段最缺的部分，在《将夜2》里，她在剧中的大部分镜头中，美是真的美，眼神空洞，也是真的空洞。

　　

　　演技?还要磨练。

　　可怕吗?并不可怕。因为许多好看的好演员，都是从这个阶段来的：当年的张曼玉，还不是只会皱眉、瞪眼。

　　演了几十倍戏，演到了《阮玲玉》，忽然演技飞升，成为影后。

　　

　　杨超越呢，现在的她，演技好坏，看导演如何结合她的性格，放大优点和风格。

　　但未来的她，演技，还是要看自己的。

　　突围的下一站：屯演技，等伯乐。

　　章子怡采访中讲得很好：“有一个好的导演，演员就发光了。当你没有经验的时候，有一个很好的导演，就有了一把尺子，这个尺子是有刻度的。”

　　只要不断往前走，就有可能，等到发光的一天，怕的是，像有些爱豆演员一样，演着演着，演出了自己的表演安全区，从此似乎就定格在那里，无论什么故事，什么角色，她都是同一个表情，就像套公式、演自己。

　　是谁，不说，大家有眼睛，自己看得见。

　　该严格要求流量锦鲤的演技吗?

　　为什么关注杨超越的演技?因为她注定成为一个标尺。

　　一个流量爱豆转型演员的标尺。

　　从火箭少女时代开始，杨超越已经马不停蹄进组，转眼已经有了《将夜2》、《长安诺》、《羽你同行》三部存货，有了《仲夏满天心》这样的好饼。

　　

　　比他们出道更早的前辈，譬如肖战，去年夏天已经凭借《陈情令》把“演员”两字加在了自己姓名前，我们当然想知道，等待杨超越的是什么。

　　最可怕的，是棒杀，也是捧杀。

　　发现没，许多自媒体作者，已经把“演技炸裂”这种捧杀式的标题，放到杨超越身上。

　　杨超越能演戏吗?天赋是有。

　　尤其在许多流量女星把所有戏演成暴走喜剧，时常上演机器人宕机式演技的对比下，杨超越表现简直太稳了。

　　但，同样是甜宠、仙侠剧，什么叫好演技?

　　看看杨紫，如何用过硬的业务能力给我们演绎出了一个听话懂事可爱的鱿小鱼。一张动图、一滴眼泪，就足以说明，什么是真正动人的哭戏。

　　

　　又比如，赵丽颖。从“杉杉是个小太阳，浑身充满正能量”到《楚乔传》里女战士的腾空出世，看她舞剑的姿势就明白，流量剧，也有表演的多面性和层次感。

　　

　　比起这些表演，你要说杨超越演技炸裂，不至于。与其说她是表演，不如说主要靠本能。

　　但，这也是杨超越最大的演戏资本——本能可贵。

　　她最本能的表演，极少来一套张牙舞爪式表演法，浮夸又僵硬。

　　这种自然，或许源自生活。

　　杨超越在《送一百位女孩回家》的采访中说她会让自己的不完美展现出来，这样的话别人会对她放松一点。

　　

　　早早出来打拼，即使不是科班出身，但有了生活体验的加持，她自带一股子朴实纯真，像极了平凡的大多数，所以很多扮可爱的表演就水到渠成。

　　但未来杨超越能不能成为一个演员?依然是未知数。

　　热搜上的杨超越，实际上一再被观众两种刻板印象所牵扯而分裂。

　　一种是“黑”：这女的没演技，凭什么给她演……一种是“吹”：好美、好真、好炸裂、就应该乘风破浪，站C位!

　　两极，都没有真正共情。

　　杨超越在表演上收获的赞誉，其实来自四个字：触底反弹。

　　第一个“底”，来自她自己。唱不行，跳也不行。演技对比起来，还行。

　　二是这个行业的底线。

　　面瘫、皱眉、瞪眼三件套太多，显得她还行。

　　但演员杨超越到底可以成为谁?在于她如何成为演员杨超越。

　　她最大的优势是什么?在我看——自知。在《非常静距离》里，杨超越说过自己的演技，她说第一次看到剧组粗剪出来的效果，禁不住哭了，觉得自己做的并不好。

　　

　　你看，她的自知，远超轻易鼓吹、妄断的某些粉丝们。

　　但到目前为止，她最色的表演，其实是那场火箭少女告别的最后十分钟，走向麦克风的，情绪炸开，开始大哭，说出金句：“老天不一定是爱聪明的人，它的万分之一也会宠幸到我们这些笨小孩的。所以不要放弃平庸和笨的自己，说不定老天就是喜欢你，它就是让很多人喜欢你，你就配拥有这些爱。”

　　杨超越，是老天垂爱的笨小孩。但，明星艺人的安身立命之本，只有作品，只能是作品。如果她能熬出来往后的路，谁说不能走演技花路。

　　但若真的爱她，就别捧杀。

　　爱豆们的年纪越来越小，艺人的身份注定他们很难完整地尝到人间烟火，只有都经历了，他们才能真正去诠释很深的人物;对于杨超越来说，老天爷赏饭，还要自己抓的住这口饭才行。

　　就说她在《且听凤鸣》中的瞪眼演技，瞪眼演技就一定弱?我看未必。

　　

　　就像有粉丝反驳的——“瞪眼怎么了，瞪眼有专注战斗的表情，有发现目标的表情，有发呆放空的表情，有含情脉脉的表情，有愤怒威慑的表情，有捉弄搞怪的表情，有凤凰真血被吸走时生理上不受控制的表情。”

　　说的一点没错，问题是，杨超越这一瞪眼，能演出这演技的万般变化吗?看她如何打磨自己。

　　所以回到最开始的问题，杨超越演技到底怎么样?

　　真正的答案，就在那双眼睛里：如果有一天，那眼中真有了和杨超越不一样的东西，演员杨超越，才真的——凤凰涅槃。