是什么，让原本千呼万唤“在大银幕看看许光汉柯佳嬿、听听《Last Dance》《想见你》就足够”的观众们，在满足这些微小的期许后，仍打下不及格的评分?

　　“所以暂时将你眼睛闭了起来，黑暗之中漂浮我的期待。平静脸孔映着缤纷色彩，让人好不疼爱”，当《Last Dance》伴随电影版《想见你》预告片“战歌起”，仿佛是按下随身听上的后退键，瞬间把人拉回三年前的日子。

　　2020年疫情伊始，台剧《想见你》风潮席卷两岸三地。黄雨萱、王诠胜、陈韵如、李子维四大主角、青春洋溢的凤南小队，是全民居家困坐愁城时一簇温热的火苗，穿越时空的爱恨纠葛，牺牲自己也要拯救你的决心，更是既治愈又伤怀，让人无不为之动容。

　　一别三年似近还远，季子平安否?电影《想见你》主打“台前幕后原班人马”与“送给剧迷的礼物”两大卖点，论票房，上映十余日仍在3亿大关挣扎，与其深厚的群众基础不成正比;论口碑，豆瓣仅6.5分上下，与三年来始终屹立9分神坛之上的现象级剧版不可同日而语。

　　两相对照，难免引出个残酷的疑问：既然从四大灵魂人物、到穿越悬疑的爱情，无不延续剧版的设定，为什么有标准答案珠玉在前之下，电影版仍能交出不似预期的考卷?又是什么，让原本千呼万唤“在大银幕看看许光汉柯佳嬿、听听《Last Dance》《想见你》就足够”的观众们，在满足这些微小的期许后，仍打下不及格的评分?

　　穿越：是方法而非目的

　　一个最显而易见的先天不足，是关于《Last Dance》这首歌。原作中，2019年27岁的黄雨萱交往多年的男友王诠胜空难丧生，有人寄给她伍佰《爱情的尽头》磁带，无意间听到《Last Dance》旋律后，她穿越回1998年。从病床上坐起，眼前出现与已逝男友外貌相似的高中生李子维，在这个时空，伍佰刚发行专辑2年，她是在舅舅的唱片行打工的高中生陈韵如，与李子维及其死党莫俊杰因歌结缘，发展出缠绵悱恻又两小无猜的三人行。

　　电视剧版《想见你》剧照。

　　后续情节渐入佳境，她朝思暮想的男友，原来是车祸后的李子维灵魂穿越到2010年的王诠胜身体里，两人进同一所大学，成为情侣前的种种不期而遇，都是他“去有你的未来，找到你，继续喜欢你”的煞费苦心。爱情戏份之外，当2019年的黄雨萱与真正的李子维本尊重逢，两人未止于岁月静好，而是共同调查陈年悬案，揭开1998年陈韵如死亡之谜，更借穿越的契机扭转悲剧的发生，挽救历史进程中的每个当事人。

　　同样的要素平移到电影中，13集的起承转合简化为2小时不到的时长。2017年的陈韵如、黄雨萱、李子维，继续借随身听中那首《Last Dance》穿越回2014年，去阻止一场关于他们三人的堕楼意外。突兀的是，不仅“磁带”这物件早该退出历史舞台，在失去20世纪90年代集体记忆的注脚后，突然以20年前的情歌作为开启时光之门的钥匙，也显得格格不入，唯有以回报剧粉作为解释的底牌。

　　电影版《想见你》剧照。

　　由此亦折射出电影版《想见你》的受众悖论：虽是“送给剧迷的礼物”，主创野心当然不止于此。监制林孝谦将作品称为“最后一次告别集结”，同时也强调“没有看过剧版还是可以看，它是个独立出来的故事”，这势必形成左右兼顾而难两全的尴尬：对于新观众，黄雨萱为什么对于去世的男友情深难忘?李子维深情款款的根基是什么?陈韵如又为什么屡次三番要杀掉2014年的自己?对于旧剧迷，原作中浓墨重彩的高中生涯几乎毫无幸存，父母同学等配角不是被一笔勾销，就是如莫俊杰般充当个戏份寥寥的NPC(注：非玩家角色，这里指不重要的角色)， 就连最关键的，黄雨萱与陈韵如、李子维与王诠胜两对互相穿越的身体与灵魂，都堪称仅靠演员努力以语气造型，或是自述独白分辨，面目模糊看不清性格，像是轮轴上不断变阵的工具人，进行些机械的生死穿越表演罢了。

　　电影版《想见你》的影迷评分不够理想。

　　回首剧版风靡时，曾流行一句话，“每个人心中都有一个陈韵如”。与穿越占据了她身体的、开朗大方的黄雨萱不同，她来自重男轻女的保守家庭，是有严重自我价值认同障碍的小透明，她一心求死，站在学校的高台上哭喊“为什么我明明已经这么努力了，大家却还是都叫我再努力一点”，后来她“黑化”，企图通过假扮黄雨萱抢夺她人见人爱的生活。最后一次穿越，黄雨萱赶在陈韵如的肉身堕楼前将她救下，告诉陈韵如，不是她的错，“你会这么想消失在这个世界上，不是因为你对世界太过失望，而是因为你有太多期望”。而在电影版中，对于陈韵如我们知道些什么呢?2017年，她怀孕时不慎跌倒成为植物人，丈夫杨皓通过播放《Last Dance》使其灵魂穿越成功，她唯一的对策是杀死过去的自己，一意孤行的动机是什么?人物成长又体现在哪里?电影上映后有一种声音，承认在时长局限下的穿越线稍显凌乱，但“看不懂不等于烂片”，然而，就算厘清那些时空与身份，扪心自问，你收获感动了吗?

　　《开端》剧照。

　　就像2022年初此季的爆款穿越剧《开端》，男女主角借一次次回到时间原点，去理解公交车上每个乘客的身世，感同身受，再尽力为他们弥补遗憾，锦上添花宿命般的爱情，不过是水到渠成的附属品。《想见你》原作的主题，既是历经几世轮回也要与爱人见面，更是直面青春期的惨绿年华，与那些极力掩藏的脆弱与阴暗和解。错综复杂的三角恋绝对不是终点，穿越也是为表达创作意念服务的方法而非目的，见到了，将执念化解，与更美好的自己在未来笑脸相迎，是让观众共情的所在，也是更深层也更具社会意义的核心。

　　爱情：强行喂糖甜宠剧

　　也许是自知叙事上的不完善，在割舍了原作中种种支线人物，及他们所代表的原生家庭、霸凌、性侵等意涵后，除了黄雨萱与李子维，其他角色都沦为二者互相救赎的背景板。诚如宣传语所言，电影努力营造出“双向奔赴”的爱情，亦早早释出李子维向黄雨萱求婚“彩蛋”，呼应剧版中二人未能在同个时空终成眷属之遗憾，也验明Happy Ending(注：圆满结局)之正身，让观众放心嗑糖。

　　尤其是影片开头处，2009年时空中，奶茶店打工的17岁黄雨萱与28岁的上班族李子维相识相恋，导演通过堆叠大量八点档戏码，演绎所谓“台式甜蜜日常”，“我今天心情不好，你讲个笑话给我听”、“我做噩梦了，梦中你抱我很紧又突然离开”、“万一我想你了，怎么办”等疼痛文学俯拾皆是。可以确定，他们一定不是原作中勇敢直率的“大女主”和少年感满满的忠犬系男友，失去了前世今生牵绊的铺陈，面目全非的“双向奔赴”，本质上与霸道总裁爱上我的爽文甜宠剧区别不大，无法真正打动人心。

　　电影版《想见你》剧照。

　　导演想必也深谙此道，既然情节难以取胜，不妨忽略千疮百孔的过程，在结局中索性一次性成全三对情侣。尽管与其说是经历命运百转千回后的尘埃落定，不如谓之过家家式的点将点兵，但皆大欢喜的团圆，加上一番滚动播放《Last Dance》与《想见你》，也足以掌握流量密码，按住观众的泪腺命门了。

　　日剧《初恋》剧照。

　　神曲加持+双向奔赴的配置，成功案例其实屡见不鲜，比如早前Netflix热播的日剧《初恋》。故事围绕一对情侣人到中年后的重逢，以宇多田光发行于1998年的《First Love》贯穿始末，可谓集车祸、失忆、离婚、分手等烂俗桥段之大成，却在这个冬天赚尽眼泪，更收获“爱情片就要老土才好看”的赞誉。

　　个中差别何在?从同为“工具人”的角色塑造就可见一斑。《初恋》男主角因偶遇中学时代恋人而抛弃谈婚论嫁的女友，女友从顾左右而言他的逃避，到鼓起勇气面对，强颜欢笑地离开，可爱可敬亦可怜，情绪变化丰沛而合理。《想见你》中的2017年陈韵如逃避往事远嫁上海，且不论小时代式的沪上景观与糖水片般的台北风貌，构成某种诡异的漂浮与悬置，至于她的丈夫、黄雨萱后来的上司杨皓，时而像个全知全能的幕后主脑，时而像个花言巧语的油腻中年，时而像个占有欲爆棚的变态罪犯，似乎唯一的任务就是寄送《Last Dance》磁带以供主角团完成穿越使命，突如其来地空降又语焉不详地收尾，站不住脚的背景，难经推敲的爱情，一切变成虚假繁荣的“工业糖”，船过水无痕，不再是发自心底的那声“想见你只想见你”。

　　电视剧版《想见你》剧照。

　　落差：观众心境的变迁

　　所以在电影末尾，107分钟行到水穷处，活着的人烧掉磁带以破解循环，念经般吟哦“没有开始就不用结束，改变未来就会改变过去”、“去爱，去失去，要不负相遇”，情怀卡已然刷尽，逻辑硬伤也回天乏术，唯有依靠些小学生作文的鸡汤来升华主题。只是，生硬的口号，则衬托得单薄的情节愈显虚空。

　　当《Last Dance》战歌再起，还会落泪吗?也许吧，但已经无关儿女情长。

　　“你可以随着我的步伐轻轻柔柔地踩，将美丽的回忆慢慢重来，突然之间浪漫无法释怀，明天我要离开”，良夜不能留，人与物俱非。当剧里剧外的“我们”都需与往昔告别，哀而不伤的歌词，化作预言与祝福，漫漫长路，该怎样面对人海浮沉，又如何抗衡离愁别绪?

　　看起来，《想见你》各位主人公都迈向更快乐的前程，但作为观众，私心却更情愿他们定格在三年前与君初相识，那些台南晴朗的艳阳天里。然后在余生中，牢牢铭记彼时彼刻纯粹透亮的身影与未来对照，提醒什么叫初心不忘必有回响，对黄雨萱李子维们如此，对银幕前经历了三年世事沧桑的观众们亦如是。

　　作者/一把青

　　编辑/张婷 王青

　　校对/杨许丽