近来，火爆游戏《隐形守护者》以优质的故事、精彩的制作吸引了一众粉丝，这个游戏又被定义为真人互动影视，将影视以PPT播放的形式展现出来，由玩家的选择剧情走向。

这不禁让人联想到互动剧这一形式。自《古董局中局之佛头起源》试水互动剧后，面对这片蓝海，探索者不断涌出，不少互动剧开启了制作之路，如刚杀青的《拳拳四重奏》。

不仅如此，互动式影集《贝尔对战荒野》也即将上线Netflix，由观众来在线决定贝爷是应该上树还是下海；此外，2019腾讯新文创大会上亮相的腾讯首款沉浸式互动叙事合集APP《一零零一》也进入了预约阶段。

《贝尔对战荒野》

无论是游戏界的真人互动影视，还是影视圈的互动剧，都是以产业融合的方式将影视产业与游戏产业破壁重组，从而诞生出新的创作蓝海，同时满足影视产业的互动性发展以及游戏产业的画面精致要求。以互动打破影视的边界，实现[玩]字当头的产业融合。

剧里剧外

影视产业的互动探索

在影视产业中，无论是剧里还是剧外，都对互动性探索已久：从让观众意识到演员并不是[目中无人]，到进一步释放观众的主观能动性让观众决定故事的走向；从观众在社交平台上自发地对剧情激烈讨论，到在剧集播放时视频平台引导观众去思考。

在剧里常出现演员打破第四面墙，面对观众说话的场景。如《伦敦生活》中就常中断故事的进行，由女主角面对观众介绍她内心对别人的看法以及对事件的解读，帮助观众更好的理解故事各人物之间的关系以及女主角真实的心理世界。

《伦敦生活》

与之相似的还有《纸牌屋》《新编辑部的故事》等，《爱情公寓》中更是将这打破第四面墙的内心独白以单独的环节展示出来，表演的形式更为多样，最常见的就是人物面对镜头剖析他此刻内心最真实的想法，而这往往与他实际表现造成反差，从而带来笑果。

由演员的表演来打破第四面墙，是让观众感受到自己与演员面对面，而在互动剧中则是以观众为中心，让观众的主人公意识得到更大化地展现。

极具创新性的《古董局中局之佛头起源》就以悬疑的题材引入，让观众来决定主角如何进行探险，剧情短短15分钟提供了四种选择、三种结局，中插九宫迷阵等闯关环节。

《古董局中局之佛头起源》

与之相似的真人互动影视《隐形守护者》，既是游戏界的新宠，也是影视界的互动探索。这个谍战游戏在三月初便登顶steam，豆瓣评分高达9.7分，甚至有豆瓣网友评价[这个游戏对青年一代的教育意义超过100部抗日神剧。]

的确也有青年网友玩完游戏感叹道，[我还有无数次重新选择的机会，可以回避所有死亡结局，可那个年代真正生活着的人们却是再也没有机会了。]

这个故事讲述了真实身份为中共党员的男主角潜伏在敌人内部，以汉奸的假身份伪装自己。相比《古董局中局之佛头起源》，该剧显得体量更大，设置了上百种千奇百怪的死法，结局也呈现出多样化发展。

由于一不小心就会陷入失败结局，所以游戏提供了人性化的设置：在陷入失败结局时，可以尝试改变过去的选择。除了男主角塑造出彩外，在故事推进过程中还会出现了几位富有魅力的女性角色，如妩媚的庄晓曼、清纯的武藤纯子、悲情的顾君如……

形式上，它并没有采用游戏中的电影化叙事，而是以类似电影图解的方式用PPT播片的形式将剧情一一展出。

事实上，这个游戏也非原创，而是改编自文字冒险游戏《潜伏之赤途》，但《隐形守护者》在制作上却比前者精良得多，《潜伏之赤途》虽有好故事但并没有采用真人拍摄的方式，而是用明星脸嫁接纸片人的身体，显得十分拙劣。

《贝尔对战荒野》在真人秀中与观众进行紧密互动也非首创，只是其方式更为大胆。国内综艺《奔跑吧》中也出现过观众通过微博与成员进行互动，决定该成员撕谁的名牌。

此外，《明星大侦探》还曾开启互动微剧的玩法，以[节目——观众]的互动玩法让网友尝试全民探案的游戏，节目组将[线上虚拟探案]和[线下实景活动]相结合充分与观众进行互动，让每个人都参与到搜证、推理、侦破的环节中。

《明星大侦探》互动玩法

除了在剧中带给观众互动尝试外，剧外对于互动性的探索也一直在升级。4D、5D乃至7D电影的创作之路就离不开电影院硬件设施的助力，正是电影院创造出声、光、影、水、雾、烟包裹住观众，才让他们有了身临其境的感受，与影片内容持续产生交互作用。

社交平台常是网友讨论热门剧集的众聚地，不仅是彼此之间分享观剧心得，还与官博进行互动，在交流中依据观众的反应对剧集内容进行调整，创作出更让观众满意的内容。

视频平台也一直在探索与观众产生良好的交互关系，对此推出了主演直播陪看的服务，让观众与主演共同讨论剧情；音轨弹幕，由主创来讲解创作的相关事宜，揭开幕后的故事，帮助观众理解剧情；观点投票，引导观众对剧情内容进行思考并通过投票的方式发表自己的观点。

戏剧、文学的多元互动探索

对于互动性的探索并不局限于影视内容这一领域，与观众产生良好互动关系是众多内容产品的共同诉求。

戏剧中就有一类环境式选择性戏剧，让现场观众参与到演出中，由观众的选择来决定剧情的走向。对此，咖哩牛肉戏剧工作室的导演韩文宇在接受采访时介绍：

[环境式选择性戏剧相较于传统戏剧，会更加注重观众的体验。让观众实现身份的转变，从冷静的旁观者转化为亢奋的参与者，也能过一把演员瘾。现代人在快节奏的生活中习惯性地压抑自己的情绪，同时内心又渴望得到一个排解途径，而环境式选择性话剧不仅为观众提供了一个逃离现实生活的假定性场景，还在选择中给予观众参与创作的权利。]

客观来讲，环境式选择性戏剧对现代观众来说还是一个新奇的东西，与之类似的还有浸没式戏剧，两者都旨在激发出观众的参与能力，其目的都是希望观众能更多的投入到剧情中，通过演员和观众的互相成就共同创造出一出完整的戏剧。

浸没式戏剧

但相较于浸没式戏剧，环境式选择性戏剧更像是把划船的桨交给观众，而不是把观众带上一艘目的地明确的船。

近期，咖哩牛肉戏剧工作室也精心打磨了一出环境式选择性喜剧《如故》。导演韩文宇透露，制作方在《如故》的舞台设计上考虑了很多方面的问题，包括如何贴近观众，如何控制现场氛围等等，力求给每一个观众以最好的体验。

剧本的最初设计中一共有六种结局，最后在权衡之下取长补短，留下了三种令人满意的精品结局。在演出中，演员扮演的角色更多的只是一个个关键点，观众才是创作的主体，演员支持并鼓励每个观众在现场勇敢地说出自己内心的想法，桨就在观众手中。

《如故》主创合影

因此经常会出现一些观众在天马行空的想象中把演员集体带跑，比如，一位二刷的观众提前将故事的下一步发展透露出来，好在演员在此之前就做了无数种可能出现情况的预案，结果这位观众实际上也成为了那次现场演出的一位临时演员，从而顺水推舟的将故事进一步推进。

广告界也有一类情景互动式广告，必须得在观众的参与下与广告画面相互配合才能达到广告效果，具有参与性、娱乐性以及多元性的特点，使得用户能够不自觉地参与互动体验各种广告信息，从而更生动、更形象和更丰富地传播信息。

文学产业对于互动性的探索更是由来已久，从文字测试游戏、游戏书的出版，到AVG（文字冒险游戏）、Galgame（文字恋爱游戏）的创作。以文字的描述通过读者的选择，创造更加个性化的走向。

互动游戏《恋与制作人》

深耕互动叙事新蓝海：

内容为王、形式升级

在2019腾讯新文创大会上亮相的腾讯首款沉浸式互动叙事合集APP《一零零一》是目前互动新蓝海的大汇合，持续提供互动视觉小说、互 动漫 、互动真人等多种形态的互动叙事内容。

其对互动叙事的题材范围也进行了扩张，不局限于目前常见的冒险和恋爱题材。首发的20部精品就涉及了青春、恋爱、科幻、电竞、悬疑、魔幻等当下热门题材，以满足不同用户的需求。

创作上，先是邀请了使徒子等传统内容领域资深的创作者进行创作，并进一步通过[1001燃梦计划]发掘和点亮每一个精彩创意。

以互动性打破产业边界形成[游戏+]的产业发展综合形态，一改以往由上游到中游再到下游的IP开发常规模式，有效地破除了产业间的隔阂。以游戏的互动形态融入其他产业之中，开发出新的创作领域。

对于创作者来说，互动叙事无疑加大了创作难度，一个完整的互动叙事，必然要从中剥离出多个简单故事，并且这类故事要吸引用户不仅是多个精彩的故事就能取胜的，还需要在画面、声音等多方面下功夫，做到环环精品。

内容与形式关系的平衡在互动叙事中显得尤为重要，互动内容产品的内容与形式之关系则更为密切，形式不再是承载内容的工具，而是决定内容走向的关键步骤。内容为王、形式升级的创作路线，才是互动叙事的正确打开方式。

同时，也不得不正视互动性的双面效果，不仅能让用户通过身临其境，拥有更好的带入感，更好地沉浸入剧情中，还在某些场景将观众间离出剧情，如在游戏中出现的上帝视角对观众选择进行建议。

国内的互动叙事产业目前还处于初级探索阶段，还有广阔的创作蓝海急需开拓者们的探索。

开发格局更广阔、题材更广泛的互动叙事内容，满足更加个性化的用户私人订制，在形式上从选择着手贴近用户喜好，在内容上注入专业力量创造出好故事，如此才可带给用户惊喜。