《斗年》这一部影片可谓是导演管虎的又一经典压力作，其以极为生动的视角刻画出战争所带来的强大的影响力。看似杂乱不堪的一组组镜头的组合背后却折射出人性的光辉以及人性的劣根性。《斗牛》作为一部抗战题材的影片,但表现出的绝不上战争所带来的影响,人们不可沉湎于历史，更要铭记曾经的苦难，心怀苦难的意识，满怀希望勇敢向前。这也正是导演本身最真实的内心独白。

在苦难面前，人性是复杂的也是多变的，《斗牛》这部影片就向观众展示了在战争时期，人们为生存所表露出的人之列根性不仅与此，其与牛二形成了鲜明的对比，刻画了其身上人性的光辉，高度赞扬了人性的真善美。牛二因一纸收据开始了他与“九儿”的逃难史,其间他多次因为“九儿”而放弃逃命的机会。虽然在影片的开头，牛二显然不愿意领“九儿”回家，他被动地在收据上摁下红手印。牵着牛回了家,而他这多年的坚守正是因为他曾立下的承诺，当八路军多年之后案途经此地。已几近失语的牛二再次把缰绳交给解放军，更是体现了导演对于牛二身上的人性光辉的高度赞扬。与之相反的是，路经堡垒村的难民在接受救济后开始策划杀牛，导演在此之前特意拍摄了难民等待分牛的镜头，与杀牛时的磨刀霍霍进行对比,将人的多变性进行了 淋滴尽致的展示，其辩证的息维引发了观众深刻的思考。

在战角的年代，只有活者才是最大的幸福，而导演正是向观众展现了人类有对于心灵故乡和情感家园的寄托，将其当作故事主线进行发展， 使其成 为本部影片最大的亮点。影片中多次出现过九儿和牛二在歌唱民谣是的情景，让人感受到原始的精神家园的力量，在最危急的关头给人以心理支持的作用。花兰奶牛“九儿”的名字来源于真实存在的九儿，牛二最大的愿望则是能和九儿安安稳稳过日子，但战争是残酷的，昔日神彩飞扬的九儿已被战火夺去了生命，奶牛“九儿“便成了牛二唯一的精神寄托。牛似乎也是通人性的，当看到牛二奄奄一息时,”九儿“也卧倒在牛二的身边，仿佛化身了一对穿越千年的恋人。当牛二从九儿手腕上取下银镯子，见到”九儿”给它当做鼻环，这就暗示了牛二所有情感寄托转移了对象，使奶牛”九儿“具有人格化的特点。观众看到“九儿”眼含热泪时，创作者无疑完成了他最想要表达的内容。

该部影片中，创作者拍摄的大胆镜头无疑不给观众带来了视觉冲击，酣畅淋漓地表达了战争对于人所带来的巨大影响，展现出人在面对战争时所表现出的脆弱性和无能为力。创作者以其大胆独特的镜头语言带给了观众视觉冲击，当牛二亲眼日睹了如秋天落叶般多的尸体，他只能蹲在墙角哭泣，正如他身处的环境一样，他已毫无退路。城楼上悬挂着的人头也在冲击着观众的认知。牛二张扬怪异的造型让人们深切体会到战争对于人的推残。不仅如此， 作 为施暴 者 的一 方，同 样在遭受着战争的改造，大冢作 为一 个日本军人，其身上有着符号化的象征意义。他所展现出的血腥与暴力是日本侵略者的主流存在。当涩谷从怀中掏手出与家人的合影，不仅是在乞求午二不要杀他，也是在向观众展示与家人的永别之痛,但他依然死了，观众也许会或多或少有点惋惜，但他的死却是注定的，只因为这是战争。

抗战题材一直以来是导演们备受喜爱的话题，因为在战争中，人们才会暴露出最深刻的弊病以及最光辉的人性，管虎导演的《斗牛》的无疑是成功的，他在置于人性的同时世完成了对现实最残酷的拷问。人类总是擅于遗忘，去遗忘那些最痛苦，最压抑的问题，但这却意味着人类所经历的苦难都是豪无意义与教训可言的。也许，人只有经历过极度的痛苦才能体会到极度的幸福。