第92届奥斯卡颁奖典礼公布了所有获奖的作品，在众多获奖者中，韩国导演奉俊昊以及其执导的电影《寄生虫》。

一举获得包含“奥斯卡最佳影片”“最佳国际影片”“最佳剧本”“最佳导演”在内的四个含金量很高的奖项，成为大家津津乐道的话题。

奥斯卡金像奖的赫赫威名大家早就知道了。

奥斯卡金像奖全称美国电影艺术与科学学院奖，是世界著名的电影奖项。

用于鼓励优秀电影创作与发展，每次颁发的奖项多达20多种。

自1929年第一届奥斯卡颁奖典礼举办以来，经过91年的发展和业内认可，已经成为全世界最具影响力的电影大奖。

在92届奥斯卡颁奖典礼上，原本的“最佳外语片”奖项变更名称为“最佳国际影片”，由奉俊昊领取改名后的第一奖。

无论是原本的“最佳外语片”还是“最佳国际影片”奖，它所蕴含的意义都是巨大的——非英语影片能得到的最高奖项。

毕竟距离亚洲地区上一次获得最佳外语片，都已经过去19年了。（2001年由中国台湾选送的《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片奖）

如果《寄生虫》时隔20年再次获得“最佳外语片（最佳国际影片）”奖，只是让大家津津乐道。

那《寄生虫》获得“奥斯卡最佳影片”殊荣无异于电影行业的“海啸”。

奥斯卡奖项再出名，他评选的电影都是以英语片获奖最多，更何况像是“奥斯卡最佳影片”这种重量级的奖项。

奉俊昊能凭借此影片封神，的确是亚洲之光，是亚洲电影行业可喜可贺的事情，在这里也恭喜奉俊昊导演。

从奥斯卡更改奖项这一事件来看，它显然不是随便闹着玩儿的，从中折射出值得思考的信息：

奥斯卡作为英语片奖项，能够给韩国电影最佳影片，显示奥斯卡奖项越来越开放和多元化。

同时向世界非英语国家扩大奥斯卡知名度和权威度也有利于创收（你懂的）。

有赖于韩国艺术创作环境的自由宽松，奉俊昊在此之前已经执导了很多部电影作品。

比如：《雪国列车》，《杀人回忆》，《汉江怪物》，《玉子》等口碑票房双丰收的电影，这次夺冠也是情理之中。

电影《寄生虫》讲述的故事虚幻又现实：

大学未毕业的金基宇与妹妹基婷，跟父母一起住在阴暗潮湿，布满蟑螂的地下室。

这一家人虽然没有像样的工作，却依然幻想有一天成为有钱人。

远离这个气温难闻又肮脏的地方，一日基宇的大学同学敏赫要去出国留学，把自己原本做家教的富裕雇主介绍给了基宇。

基宇伪造毕业证书，顺利进入富人朴社长的别墅中为他的大女儿多惠做家教老师。

初尝金钱之味的基宇，不甘心只做一名家教老师，通过虚假介绍把自己的妹妹包装成国外归来的艺术系学生，也混入朴社长家中为他的二儿子多颂指导绘画。

随后，基宇的无业游民爸爸金基泽以及他的妈妈忠淑，都以类似的方式在朴社长家做了司机和管家。

原本家境天差地别，社会财富和地位悬殊至极的两个家庭，在别墅中互相交集，随着基宇与多惠的恋情浮出水面。

朴社长家的秘密就此揭开，仿佛打开了潘多拉魔盒，厄运接踵而来！

奉俊昊在创作《寄生虫》时，对电影叙事，剧情细节把握以及韩国社会贫富对立的描绘，立体而现实。

他早在《杀人回忆》以及《雪国列车》等影片中就已经尝试过把社会问题杂糅进电影，所以在塑造《寄生虫》画面时，显得更加轻车熟路。

奉俊昊用虚构的方式构筑电影画面，同时以写实的方式填充具体情节，在虚构与现实中造成观众的眩晕感和沉浸感。

A虚构电影画面

电影刻意营造了两种云泥之别的生活环境，给观者感官上的刺激与对比。首先是金基宇一家住的地下室，该怎么形容呢？

肉眼可见的脏乱差：

蟑螂遍布，鞋袜乱丢，在地下不通风的情况下，它所散发的味道，隔着屏幕扑面而来。

但是这是他们的错吗？不是吧，他们也不想过这样的生活，但没人会深究他们会什么不搬走，在很多人看来贫穷就是原罪。

反观身为IT公司boss的朴社长家的别墅，由日本设计师南宫贤子设计。

虽然坐落于首尔的闹市，别墅的周围却是蓬松的花园草坪。

别墅酒柜永远灯光问暖，摆满了名贵酒水。

家里的管家娴熟周到，把别墅事务打理的井井有条。他有漂亮温柔的妻子和可爱的儿女。

这样的家庭环境与金基宇的地下室家庭一对比，就会让人产生虚无感和不适感。

奉俊昊正是通过将两个家庭的生存上限与生存下限不断拔高拉低，才塑造出如此悬殊的电影画面。

他对电影画面的塑造无疑是成功的，

尤其是电影中一家人从朴社长家的别墅仓皇逃窜，被倾盆大雨从高处街区往地下室冲刷的镜头。

将“寄生虫”这一命题完美演绎出，这一家人就像是大雨里的蟑螂。

即使享受了别墅，也最终被大雨冲回那个肮脏潮湿，黑水冒出的地下室。

B写实情节填充奉俊昊把电影画面和设定不断虚构，同时又用极其现实而逼真的情节填充电影的血肉，以保证电影的真实和温度。

地下室中总也晾晒不干的衣服，

需要蹲着才能方便的马桶，

似有似无的WIFI信号。

都让这部电影具有真实的质感。

金基宇的父母想通过学习快速折披萨盒的网络视频致富。

最后却发现，按照那种方法折出的披萨盒根本没有人满意，一家人想赚钱的欲望又破灭了。

在对待醉汉到自己家地下室唯一的窗口撒尿这件事情上，金基宇的爸爸充分展什么叫人穷志短：

就连儿子想出去教训醉汉讨回公道，都显得犹犹豫豫。

最后也只能说一句“就让他尿吧，等街道的消毒喷雾就好了。”

朴社长一家的细节，刻画得也十分到位。

他口中说着让去应聘司机的金基宇的爸爸不要担心，背地里却拿出一杯咖啡试探他开车的平稳度；

在派对现场被金司机问到还爱自己的夫人吗？眼中的抗拒和蔑视；

同样的情节也发生在朴社长的夫人研娇身上：

她在第一次家教结束后装薪水时，故意抽去了几张。

反过头却对基宇说物价上涨，给的钱与敏赫多，生动细致的刻画了一家精明的富裕阶层。

C细节丰富，寓言故事质感

像这样的细节电影中还有很多例子，奉俊昊通过对电影画面的虚构和情节的写实，让电影本身充满了虚构的眩晕感。

同时又不因为太过虚构而丢失细节，使得电影情节有了寓言故事的质感，处处都有细节可琢磨推敲。

▶影片中敏赫送的石头

片头开始基宇的同学敏赫送的石头，他说这是能带来财气和运气的“转运石”

这块石头在影片中的确产生了类似的作用，基宇得到这块石头没多久就成功做了富家小姐多惠的家教老师。

他的父母和妹妹也都在朴社长的豪宅别墅中找到了工作。

看似美好的日子，在一次暴雨中坍缩撕裂，基宇一家狼狈至极地逃窜会他们的地下室，此时石头被泡到了污水里。

从这儿开始，基宇一家的命运急转直下。这块“转运石”变成了“厄运石”，它最后的命运是被基宇当做凶器砸向他人，却意外得砸醒了自己的美梦。

▶保姆夫妇“古早味”蛋糕

大雨后，金基泽带领一家人到体育馆避难时，说过他们家落魄是从台湾古早味蛋糕店倒闭开始的。

无独有偶，朴社长家被辞退的保姆雯光的丈夫到朴社长家地下室躲了那么多年。

原因在投资台湾古早味蛋糕店失败被追债，迫不得已过着暗无天日的生活。

在现实中，2001时台湾出现过古早味蛋糕店，在当年迅速在韩国扩展了几十家分店。

最后因为查出蛋糕恶意添加化学物质，倒闭很多店铺。

奉俊昊将这段历史糅合进情节，似乎是告诉我们：他们一开始并不是这样不求上进，而是突发变故。

▶走廊忽明忽灭的灯

再譬如走廊忽明忽灭的灯——这其实是保姆雯光的丈夫在地下室，用摩斯密码发的求救信号。

这段信号多惠多颂姐弟俩都知道，只可惜他们没一个人去救，或许是不在乎吧。

总之，通过这些虚构的画面，写实的情节和耐人寻味的细节。

奉俊昊成功将韩国社会阶层对立的鸿沟拉开，用讽刺映射现实的方式讲述了韩国社会贫富差距分化的丑态。

D阶层诠释

值得表扬的是，奉俊昊并没有采用好莱坞剧情大片常用的以善恶二元对立论为主导的观点来讲述故事：

影片中没有让人肾上腺素飙升的正义战胜邪恶的场面；

也没有穷人拼命努力工作，感动富人来个大团结的肤浅认知。

他在塑造韩国阶层对立的情节时，并没有恶意“丑化”富人，也没有“丑化”穷人。

更没有刻意加大阶层对立鸿沟两边人的矛盾，甚至也不屑于用意识形态的对立来娱乐大众。

他就这样不偏不倚，不急不躁地以中立为态度，以两个家庭为据点，展开了穷苦大众与富裕阶层的群像：

金司机一家勤劳聪明，并没有通过勤劳致富，即使身处恶劣环境也没有失去信心；

朴社长一家也没有做过大奸大恶的事情，家族正常的财富积累才让他们过上好日子。

他这种平稳内敛的描述，不温不火的刻画。

没有把韩国穷人与富人的关系简单为剥削与被剥削，最终借着金基宇妈妈的嘴说出了自己的看法：

“要是我那么有钱，我比她还善良！”你以为的十层楼，其实是人家的地平面。

“假如朴社长回来，你会像蟑螂一样躲起来！”

朴社长一家“别样”的善良和无形的“歧视”，对金家来说就是挑衅。

也是这份态度傲慢的善良，让基宇的爸爸金司机与朴社长产生隔阂芥蒂。

成为金司机拿刀捅向朴社长的导火索。

你无论从哪一方的立场考虑，双方都是没有错的，可双方之间的确有一个彼此都无法跨越的鸿沟-贫富分化。

我们可以猜测，奉俊昊在电影想描述的“寄生虫”是一种依存关系。

把韩国穷人寄生富人，富人寄生资本，资本寄生上一级代入也毫无违和感。

他的影片立意与西方导演们不约而同的，将自己的作品议题导向阶层对立。

用镜头带给现实世界一丝丝的思考。只不过电影有结局，但现实世界有结局吗？

世界各地都出现了阶层对立：

香港蜗居在几平米鸽子屋里的一家人；

韩国首尔只求温饱的贫民窟居民；

日本因为无法获得养老金致贫导致无家可归的老年人；

美国交不起遗产税只能睡街边帐篷，领取救济金的普通人；

世界各地每天都在发生这样的事情，但现实世界可没有那么多人是天生“高富帅”，也没有救世主来拯救他们。

把这些情形代入电影，不正是现实写照吗！

电影中没有正面回应“贫富分化阶层对立”这个痼疾如何解决，只是把问题留给了观众，产生无尽的现实思考。